The Gilded Palace of Sin
Pictures by Gabrielle Malewski
using the Daguerreotype Achromat from Lomography
Dress : La Fée Maraboutée (worn the other way round) / Shoes : Roger Vivier / Ring : Lotta Djossou / Hat : H&M
Outre l’inspiration, la mise en place d’une séance photo se fait selon trois facteurs, d’une importance égale à mes yeux. D’abord il y a la tenue, définie comme je vous l’ai récemment expliqué à partir d’un thème ou d’une inspiration bien précise (qui peut être parfois juste graphique), et qui provient de mon dressing ou de bureaux de presse, dans lesquels je sélectionne et emprunte des vêtements comme une styliste le ferait pour un magazine, ce qui m’amuse beaucoup! Je photographie tout ce qui m’intéresse lors de journées presse ou de rendez-vous, et pioche dans ce dossier lorsqu’un thème a été choisi. Puis il y a le lieu, qui doit toujours être exceptionnel (à Paris ce n’est pas difficile !) sauf s’il risque d’écraser les silhouettes prévues pour la série, et qui a donné naissance chez moi à une passion pour la découverte de Paris. Comme j’adore marcher, je gambade de rendez-vous en rendez-vous avec le nez en l’air, prête à dégainer mon téléphone pour attraper au vol des trésors cachés que j’irai par la suite classer soigneusement dans un dossier Pinterest tenu secret (ça ne rigole pas!). Ce qui nous amène au dernier point, et non le moindre, la couleur. Je ne le fais pas toujours -bien que je devrais-, mais je choisis le lieu de la séance photo en fonction de son interaction chromatique avec la tenue, car c’est de mon point de vue ce qui fait le secret d’une belle image, une obsession que je tiens de mon amour pour l’histoire de l’art.
Par exemple, j’ai piqué cette idée de tenue entièrement noire sur fond or à un tableau de James Tissot que je vous présente plus loin dans l’article. Comme je n’ai pas toujours le temps de regarder tous mes dossiers de peintures et d’inspirations avant chaque séance photo, j’ai trouvé des petits exercices quotidiens qui m’aident à garder en tête une grande banque d’images et avoir le réflexe d’associer ou dissocier les couleurs. D’une part, le compte Instagram Dreamers of Decadence sur lequel je poste régulièrement, et d’autre mon propre compte Instagram où les images sont désormais postées trois par trois et classées selon une couleur. Ainsi, cela me permet de m’entraîner à faire le lien entre mes différentes inspirations, à connaître mon dossier de tableaux sur le bout des doigts, mais aussi à retrouver d’anciennes séances photos postées il y a longtemps et oubliées depuis. Moins de spontanéité mais plus d’art, ce qui ne risque pas de vous déplaire car je commence à vous connaître et une des choses qui me fait le plus plaisir est de savoir que nombre d’entre vous viennent ici pour découvrir des tableaux, des films ou des livres…Et moi, j’en ai toujours tellement à partager que je finis par avoir peur de vous inonder avec mes posts d’inspirations !
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Other than inspiration, the art direction of a photoshoot depends on three different factors, that equally matter to my eyes. First, there is the outfit, depending as I have recently told you from a theme or a precise inspiration (which can be purely graphic sometimes), and that comes from my own clothes or from press offices, where I select and borrow clothes like a stylist would do for a magazine, I find it very amusing ! I photograph everything that catches my eye during press days or meetings, and pick from this file when a theme has been chosen. Then there is the location, which must always be ravishingly beautiful (in Paris it’s not very hard!), and that gave birth to a new passion of mine, the restless discovery of Paris. As I love to walk, I jump from meeting to meeting with my nose up in the air, ready to pull out my phone in order to capture hidden treasures that I’ll classify afterwards in a secret Pinterest file (things are taken very seriously as you see!). That bring us to the last point, and not the least, color. I don’t always work this way -although I should-, but I select the location for the photoshoot depending on its chromatic interaction with the outfit, as it is from my point of view the secret behind a beautiful shot, an obsession that comes from my love of art history.
For instance, I stole this idea of an entirely black outfit on a gold background from a painting by James Tissot that I’m showing later in this post. As I don’t always find the time to look at my paintings and inspirations files before every photoshoot, I found little daily exercices that are helping me to keep a wide bank of pictures in mind, and training me to associate or dissociate colours. On one hand, there is the Dreamers of Decadence Instagram account, on which I post regularly, and on the other one, my own Instagram where I now post pictures three by three, and classified by colours. Thus, it permits me to train myself in making the connection between my different inspirations, in knowing my paintings files like the back of my hand, and it also helps me to find back pictures from photoshoots that were posted a long time ago and forgotten ever since. Less spontaneity but more art, which I’m sure will make you happy as I’m starting to know you quite well, and one of the things that I like most is how many of you are coming here to gather inspiration and to discover paintings, books, or movies…As for me, I always have so many inspirations to share that I’m always afraid to be a bore !
Valentine Cameron Prinsep
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From Paris with Love,
Louise
